
© Alessandro Morino
È in scena nel nuovo spazio immersivo/performativo dell’STM Studio (Scuola del Teatro Musicale in Milano), con la direzione artistica di Marco Iacomelli e la direzione organizzativa di Davide Ienco, in collaborazione con il Teatro degli Arcimboldi, la versione da camera del musical che era stato già rappresentato nel 2022 nella forma tradizionale e pensata per il grande palcoscenico. Il soggetto è l’autobiografia in musica del compositore americano Jonathan Larson vista negli anni in cui scriveva i suoi primi lavori con il sogno di poterli portare sui palcoscenici di Broadway.
La nuova produzione è firmata da STM Live e Show Bees, con la regia di Massimiliano Perticari, l’adattamento italiano e la direzione musicale di Andrea Ascari, le coreografie di Daniela Gorella e Ilaria Suss, le scene essenziali ma funzionali di Gabriele Moreschi e Ludovico Gandellini e i costumi di Maria Carla Ricotti.
Jonathan, che gli amici chiamano più semplicemente Jon, appare in scena mentre inizia a raccontare la sua storia. Lo fa parlando attraverso un microfono mentre i suoi amici lo ascoltano rapiti in vari punti dello spazio. C’è un pianoforte sul quale inizia a suonare, lo farà ancora in altri momenti quando ogni canzone descriverà un momento cruciale della sua narrazione. Gli episodi più marcati della vita di John vengono rivissuti attraverso i rapporti con i suoi amici in una serie di sipari dall’alto potenziale comunicativo, in questo resi ancora più pregnanti grazie al fatto che lo svolgimento è realizzato nello spazio ridotto della sala dove il contatto con il pubblico è ravvicinato e quindi più denso di emozioni.
I personaggi che costituiscono l’entourage di Jon sono la compagna Susan, che lo lascerà quando deciderà di inseguire il suo desiderio di dedicarsi alla professione di insegnante di danza allo Jacob’s Pillo di Beckets in Massachussets; l’amico di infanzia Michael che abbandonerà i sogni di diventare attore per diventare un dirigente di un’azienda, viaggia in BMW e esibisce le cinture di Gucci; la sua agente Rosa che infrange le aspettative del compositore nel momento in cui gli spiegherà perché il suo musical, considerato poco più di un workshop, non può aspirare a Broadway; Ci sono i genitori, che non comprendono fino in fondo la determinazione del figlio che desidera affermarsi; e infine gli amici che gli sono vicini e lo incoraggiano nel lavoro.
Jon, nonostante i consigli di Susan, che vorrebbe distoglierlo dal suo desiderio di diventare un compositore famoso, e quelli di Michael che gli suggerisce di seguirlo nel ramo degli affari dove è possibile guadagnare denaro, non demorde anche se considera che alle soglie dei trent’anni è ancora lontano dalla realizzazione del suo sogno. Anche il musical “Superbia” rappresentato all’Upper West Side, pur essendo stato accolto bene, non gli ha aperto la strada di Broadway. La sua mente è funestata da un “tick, tick” continuo che attende quel “BOOM” che gli darà ragione e così la sua determinazione non crolla. E infatti, mentre festeggia il trentesimo compleanno, ecco arrivare la telefonata a sorpresa di Sondheim, il suo compositore preferito, che manifesta il desiderio di incontrarlo. Jon finirà poi per comporre “Rent” il suo musical più famoso e che passerà alla storia ma lui non riuscirà a vederlo perché morirà prematuramente. A raccontarlo è la voce fuori campo di Susan.
L’area della performance è pressoché vuota di arredi. Ve ne sono pochi ma tutti essenziali, come un tavolo, delle sedie, uno scaffale ingombro di svariati oggetti, un divano che, oltre ad assumere la sua funzione naturale funge anche da letto in cui si consuma un amplesso tra Jon e Susan o anche da BMW, grazie a un semplice volante nelle mani di Michael. Tutti elementi che, azionati velocemente da tutta la troupe e al suono delle musiche, generano diversi ambienti: si passa così dal soggiorno di Jon, all’ufficio dove viene convocato per comporre uno jingle pubblicitario, la sala dove si svolge la prima di “Superbia”, il Moondand Diner, il locale dove Jon lavora per guadagnarsi di vivere in attesa di sfondare con la musica e la cui scritta campeggia illuminata sul soffitto… Allo stesso modo sono tanti i costumi che vengono cambiati velocemente per segnare i passaggi temporali.
Lo spettacolo, che si svolge nello spazio di 90 minuti, è estremamente dinamico dal punto di vista rappresentativo grazie a una regia che non concede tregua al racconto il cui svolgimento possiede un ritmo incalzante e le luci, specie quelle stroboscopiche, si rivelano fondamentali per la resa ottimale. Le canzoni, tutte eseguite dal vivo dai vari performer e spesso in coro, spaziano tra diversi generi musicali che vanno dalla ballata, al rock, al pop tout court e riescono a coinvolgere anche grazie alle coreografie che le accompagnano. Nicolò Bertonelli disegna a tutto tondo un credibile Jonathan Larson sia per quanto riguarda la parte recitativa che per quanto concerne quella vocale dove sa spaziare tra diverse tonalità. È inoltre apprezzabile anche come musicista. Accanto a lui l’ottima prestazione di Federica Maria Stomati nel ruolo di Susan dalla voce potente esaltata anche nei duetti. Davide Cantore presta pregevolmente corpo e voce a Michael. Notevole la vocalità di Elena Sisti nel ruolo di Karessa che, specialmente nell’assolo dello spettacolo “Superbia”, ha riportato uno degli applausi più intensi. Tutti gli altri artisti hanno contribuito con generosa capacità all’ottima riuscita dello spettacolo: Vittoria De Martino (Rosa, Judy, Mamma, Ensemble), Jacopo Spunton (Commesso, Ensemble) Edoardo Piacente (Papà, Ensemble).
L’accoglimento da parte del pubblico è stato molto vigoroso con applausi entusiastici e ripetute chiamate. Lo spettacolo sarà in replica oggi pomeriggio alle ore 15 e alle ore 19,30 e domani alle ore 16,00. In calce all’articolo le INFO per acquisto biglietti.
Visto il giorno 13 novembre 2026
(Carlo Tomeo)
“tick, tick… BOOM!” – CREDITI ARTISTICI
Testo, musica e liriche Jonathan Larson
Consulenza al testo David Auburn
Arrangiamenti vocali e orchestrazioni Stephen Oremus
Libretto e liriche italiani Andrea Ascari
Orchestrazioni aggiunte Simone Manfredini
Regia Massimiliano Perticari
Direzione musicale Andrea Ascari
Coreografie Daniela Gorella e Ilaria Suss
Costumi Maria Carla Ricotti
Scene Gabriele Moreschi e Ludovico Gandellini
Luci Valerio Tiberi e Alessandro Manni
Suono Donato Pepe
CAST
Nicolò Bertonelli Jon
Davide Cantore Michael
Federica Maria Stomati Susan
Elena Sisti Karessa, Ensemble
Vittoria De Martino Rosa, Judy, Mamma, Ensemble
Jacopo Spunton Commesso, Ensemble
Edoardo Piacente Papà, Ensemble
TAM – TEATRO ARCIMBOLDI MILANO – STM STUDIO fino al 15 novembre 2026
Infoline: mail: boxoffice@teatroarcimboldi.it
website: www.teatroarcimboldi.it
Orari spettacolo: sabato ore 15.00 e 19.30 – domenica ore 15.00
Ingresso posto unico € 45,00 + prevendita
Biglietteria TAM: https://teatroarcimboldi.eventim-inhouse.it
TICKETONE: www.ticketone.it